Татьяна Твердохлебова: «В стихах говорит Душа поэта, в картинах - Душа художника»

В рамках проекта ЦБ имени Е. И. Аркадьева «Литературная биография Сызрани» мне выпало провести «урок», посвященный Татьяне Николаевне Твердохлебовой. Вместо лекции-рассказа в сопровождении слайдов для студентов колледжа организовалась творческая встреча с автором. До самых первых минут мероприятия я не могла найти ответ на вопрос: «Зачем взрослым юным творчество детского писателя?» Но лишь до самых первых минут…

Татьяна Николаевна Твердохлебова оказалась удивительным автором, интересным человеком и открытым к общению собеседником. Нашелся не только ответ на мой вопрос «Зачем?». Возникло множество новых вопросов… Некоторые из них были сформулированы, заданы и получили ответ.    

- Татьяна Николаевна, в Вашей творческой биографии тысячи заданных вопросов на встречах с читателями, интервью и беседах разнообразных СМИ. А о чем так и не спросили? На какой вопрос Вы хотели бы ответить, но он пока не прозвучал?

- Никогда и никому ещё не задавали такой вопрос. Я бы очень хотела его услышать (только, чтобы никто не подсказал, не научил, чтобы вопрос возник сам собой, по желанию): «А можно я Вам напишу письмо?»

Я имею ввиду «бумажное письмо», наполненное чувствами, вопросами. И это не обезличенная эпистола, а именное послание с характерными особенностями почерка, с размышлениями и чаяниями адресанта, в единственном экземпляре и… оно такое ОДНО, сохранившее частичку тепла и души; письмо, которого касались ладони, оно будет существовать и останется в памяти.

Я не знаю, что бы было в этом письме, но обязательно бы ответила. Эпистолярный жанр незаслуженно забыт, а жаль...

- Любите ли Вы библиотеки? Посвящали ли им стихи и прозу?

- Очень люблю читать. С библиотеками у меня «давняя-давняя-давняя дружба», но… посвящений мало, одно-два. 

- Ваша поэзия – солнечная, пронизанная светом и улыбкой. Если бы она стала музыкой, то на каком инструменте ее исполняли?

- Поэзия, как и музыка, должна звучать красиво, искренне, интересно, трогать душу (доставая самые потаённые уголки), заставлять откликаться и сопереживать. Возможно, это был бы оркестр, в котором звучат разные инструменты (стихи-то разные)! То проникновенно лиричные, с философскими раздумьями, с ноткой грусти и доброты, то шутливые и озорные… Это такая причудливая смесь настроений, цепочка чувств и удивительный мир познания. И вот на фоне этого оркестра пусть солирует тот инструмент, который больше всего подходит стихотворению, его настроению. Люблю аккордеон, саксофон, а в особые моменты (с печалькой!) пусть нежно и очень трогательно играет скрипка или флейта.

- Это сложно – быть поэтом? А художником? Не соперничают ли они друг с другом?

- Сложно ли быть поэтом? Отчего человек начинает писать стихи? Откуда приходит дар, который заставляет слова звучать по-иному, по-новому; так, что у людей захватывает дыхание и сильнее бьётся сердце? Ни один автор не сможет на это искренне ответить. Писательский дар дается человеку без причин и заслуг; оттуда сверху на макушку… Рождение слова подобно чуду! Ты сам не понимаешь, как это случается. Слово – это Божественный дар (а художественное слово тем более!) и относиться к нему нужно очень бережно и трепетно. Каждый автор распоряжается этим умением сам. Хотя мне кажется, что это не я пишу, а «мною пишут», я лишь невольный соавтор Высшего Разума, который хочет донести до людей благость, милосердие и любовь. Вот сколько пишу, столько не могу познать до конца это таинство – рождение стихотворения!

У художника и поэта одно предназначение: раскрывать прекрасное. Только живописцу нужны краски, а поэту – слово. Стихи без рисунков теряют половину своей эффективности. Здесь соперничества нет, они дополняют друг друга, усиливая чувства. В стихах говорит Душа поэта, в картинах - Душа художника.

- Что возникает первым – живописный образ или рифма?

- Наши стихотворения графичны, т. е. в каждой строфе или двустишии есть материал для художника, ибо мышление детей образно! Да и взрослым больше нравятся иллюстрированные книги. Обязанность автора – словом так создать образ, чтобы читатель увидел и откликнулся на услышанную историю, вызвать чувства, эмоции. И если твой читатель чему-то улыбнётся или удивится, погрустит, а, возможно даже всплакнёт, то… цель достигнута – читатель не остался равнодушным! А что возникает первым? По-разному. В стихах первым рождается слово, а вот в «сказках-тормашках» сначала появились иллюстрации, и уже потом к ним пришли сказки.

- Надо ли взрослым читать детские стихи?

- Да. А если вы, взрослые, хотите стать лучше, добрее, искреннее, то - обязательно. Мы все - дети и взрослые – одинаковые, и различий между нами гораздо меньше, чем кажется (чисто внешние, формальные – рост, вес, цвет волос, морщины и т.д.). Ведь мы все, независимо от возраста, одному и тому же радуемся, одинаково боимся, нам также одинаково больно и обидно, мы также плачем… Поэзия помогает сохранить человечность, возвышает нас, а детская поэзия ещё делает людей добрее, сердечнее и помогает стать лучше. Давайте беречь друг друга.

- Что вы сейчас читаете?

- Прочитала «Элегантность ёжика» Мюриель Барбери, «Над гнездом кукушки» Кена Кизи, «Шесть камешков на счастье» Кевина Алана Милна, «Часодеи» Натальи Щербы. Сейчас – «Гарри Поттер» Дж. К. Роулинг.

Татьяна ТВЕРДОХЛЕБОВА